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Isao Takahata à la Maison de la culture du Japon à Paris 
La Maison de la culture du Japon à Paris rend actuellement hommage au maître de l'animation Isao Takahata (1935-2018) sous la forme d'une rétrospective de sa carrière en une exposition intitulée
« Isao Takahata – Pionnier du dessin animé contemporain, de l’après-guerre au Studio Ghibli » (
site internet).
Ouverte au public depuis le mercredi 15 octobre 2025, elle le sera encore jusqu'au samedi 7 février 2026 (initialement prévue jusqu'au 24 janvier mais prolongée depuis), du mardi au samedi de 11h00 à 19h00 (et exceptionnellement les dimanches 25 janvier et 1er février 2026), et sur réservation obligatoire.
Cette merveilleuse exposition d'une grande richesse propose de suivre chronologiquement l'oeuvre de cet illustre créateur, comme dit dans son intitulé de l'après-guerre jusqu'à la production de ses longs-métrages pour le Studio Ghibli, et ce au travers de storyboards, d'esquisses, de celluloïds, de carnets, de dessins originaux ou encore d'extraits de films et de vidéos. Quatre conférences sont également proposées dont la dernière qui aura lieu le samedi 17 janvier 2026 : celle-ci sera dédiée au film
Le Tombeau des Lucioles et menée par Xavier Kawa-Topor (NEF Animation).
Ilan Nguyên est le conseiller scientifique de cette exposition. Maître de conférences à l'Université des Arts à Tôkyô, il est l'un des plus grands spécialistes de l'animation, et particulièrement japonaise. Il est également l'un des plus grands connaisseurs de l'oeuvre d'Isao Takahata et de l'artiste lui-même pour l'avoir accompagné en tant qu'interprète durant près de vingt années lors des nombreuses visites que le cocréateur du Studio Ghibli (avec Hayao Miyazaki et Toshio Suzuki) fit dans l'Hexagone. Ilan Nguyên s'est doctement exprimé au sujet de cette exposition sur
TV5 Monde et le podcast
Ecoute ! il y a un éléphant dans le jardin.
Cette exposition, d'abord présentée en Asie à partir de 2019 et conçue par Kazuyoshi Tanaka du Studio Ghibli, est organisée pour la France par la Maison de la Culture du Japon et le MEMA – Musée Européen du Manga et de l’Anime avec le soutien spécial du Studio Ghibli et la collaboration de NHK Promotions Inc. La NEF Animation a également collaboré à ce projet, notamment en participant à l’édition du catalogue de l’exposition (ce dernier a été traduit par Ilan Nguyên).
L’exposition sera reprise au Mudac (Musée cantonal de design et d’arts appliqués contemporains) à Lausanne au printemps 2026.
Il est triste que cette exposition n'a pas été proposée du vivant de cet immense réalisateur qu'était Isao Takahata. Mais c'est ainsi. Il aura tout de même eu le bonheur d'être honoré à de multiples reprises lors de ses visites en France, dont la toute première en 1992 en étant invité au 13ème festival du cinéma pour enfants de Corbeil-Essonnes où furent projetés les films du Studio Ghibli alors produits et
Nausicaä de la Vallée du Vent.
Dans sa démarche intellectuelle, Isao Takahata était un cinéaste d'une ampleur extraordinaire ! Ses oeuvres et leur matière imaginaire touchant au réel auront marqué bien des esprits, et cette exposition aux mille trésors des plus précieux lui rend hommage de la plus belle des manières.
La fiche d'
Isao Takahata sur Planète Jeunesse.
La photographie ornant cette news fut prise par mes soins et mon petit Yashica le samedi 9 novembre 2002 dans le village de Saint-Hilaire-la-Palud (Deux-Sèvres), et ce dans le cadre du Festival Cinéma Jeune Public du Poitou-Charentes 2002 où Isao Takahata était l'invité d'honneur, avec toujours à ses côtés Ilan Nguyên. L'après-midi de cette journée, il visita le Marais Poitevin et la soirée projection se fit en compagnie de Catherine Prévert et Jean-Pierre Pagliano.
09 décembre 2025
par
ToineDécès de Roger Lumont
Voix mémorable de nos années jeunesse, le comédien
Roger Lumont nous a malheureusement quittés ce jeudi 4 décembre à l'âge de 91 ans.
Second rôle très apprécié du cinéma français, il s'est illustré parmi les plus grands tels que Louis de Funès (dans
Fantômas se déchaîne,
Le gendarme à New York ou
Le Grand Restaurant), Jean-Paul Belmondo (dans
Le Cerveau et
Paris brûle-t-il ?), Alain Delon et Lino Ventura (dans
Le Clan des Siciliens), Bourvil ou encore Jean Gabin. On l’aperçoit également dans
Le Viager ou encore
Tout le monde il est beau, tout le monde il est gentil. Il avait même fait quelques incursions à l’international grâce à son bilinguisme, notamment dans
Guerre et Amour de Woody Allen ou
Mayerling de Terence Young. Sa dernière apparition au cinéma remonte à 2002, dans
Blanche, où il interprétait le cardinal Pompini aux côtés de Lou Doillon et Antoine de Caunes.
Parallèlement à sa carrière devant la caméra, Roger Lumont avait très tôt franchi les portes des studios de postsynchronisation. Actif dans le doublage jusqu’à la fin des années 1980 (Jason McCabe dans
La loi est la loi, l'agent Powell de
Piège de cristal, le général Burkhalter dans
Papa Schultz, le lieutenant Jerry Bragg des
Têtes brûlées,
Cannon...), il s’était ensuite consacré à la direction artistique jusqu’à son départ à la retraite en 2010, œuvrant notamment pour Synchro France sur des séries telles que
Inspecteur Frost ou
New York, police judiciaire.
Dans le domaine qui nous intéresse, il aura été la voix de nombreux personnages inoubliables : le chef de la police Gontier dans
Inspecteur Gadget, Brutus dans
Les Entrechats, le professeur Lawton dans
Metropolis, Papa Souriskewitz et Boniface de Rat dans les films de
Fievel, Fozzie l'ours dans
Les Muppets, ça c'est du cinéma et dans la dernière saison du
Muppet Show, le centurion Caius Faipalgugus et divers rôles dans les films
Astérix, les méchants de
Quoi de Neuf, Monsieur Magoo ? ainsi que l'une des principales voix de
Dingo (vers la fin des années 80). Il adorait en effet prêter sa voix aux personnages d'animation pour lesquels il s'exerçait à prendre des intonations et des accents très différents les uns les autres.
Ces dernières années, on savait qu’il avait dû se retirer de la vie professionnelle et qu'il ne pouvait malheureusement plus marcher. Ceux qui l’ont côtoyé parlent d’un homme particulièrement passionné par son métier, toujours heureux d’évoquer les nombreux acteurs qu’il avait croisés au fil de sa carrière. Il est parti rejoindre tous ceux avec qui il avait travaillé et qu’il évoquait avec tendresse.
La fiche de Roger Lumont :
Roger Lumont
Nous soulignons également le décès de
Daniel Brémont (survenu le 17 avril mais appris il y a seulement quelques semaines) qui, bien que moins prolifique dans l'animation par rapport au précédent, a tout de même interprété quelques rôles savoureux comme Sébastian des
Feebles, Lazlo Carreidas dans
Vol 714 pour Sydney des
Aventures de Tintin ou encore Sadon l'antagoniste du 65ème épisode de
Goldorak. Il a aussi dirigé pour la START la version française de
Robotech.
La fiche de Daniel Brémont :
Daniel Brémont
Nous adressons nos condoléances les plus sincères aux proches de ces deux comédiens, dont les voix auront marqué bien des souvenirs et traversé plusieurs générations.
L'oeuf de l'Ange de Mamoru Oshii au cinéma
C'est un véritable événement :
L'Oeuf de l'Ange, un des long métrages d'animation majeurs du grand Mamoru Oshii (
Ghost in The Shell ,
Lamu : Beautiful Dreamer ) sort enfin officiellement en France au cinéma aujourd'hui !
Il était sorti au Japon au cinéma en décembre 1985 mais était resté inédit dans nos contrées jusqu'à tout récemment.
Il narre le périple d'une jeune fille mystérieuse ayant un oeuf énigmatique en sa possession et est accompagnée d'un jeune homme au cours de leur périple, tous deux évoluant dans un monde post apocalyptique.
L'Oeuf de l'Ange avait fait sensation lors de sa sortie au Japon et portait déjà l'empreinte de ce qui définira le style unique de Mamoru Oshii : une ambiance onirique, un ton philosophique ainsi que de superbes scènes contemplatives jalonnant son récit.
A noter que c'est le grand Yoshitaka Amano (
D, chasseur de Vampires ,
Vampire Hunter D Bloodlust ) qui est le character designer de ce film majeur.
L'Oeuf de l'Ange est distribué par Eurozoom et est proposé en version originale sous titrée en français.
Détective Conan : la mémoire retrouvée au cinéma
Détective Conan fait son grand retour au cinéma en France !
Le 28e film de la saga intitulé
Détective Conan : la mémoire retrouvée réalisé par Katsuya Shigehara fait suite au précédent long métrage
Détective Conan et l'étoile à 1 million de dollars.
Dans cette nouvelle histoire, notre héros assiste impuissant à l'assassinat d'un ancien collègue et ami de Kogoro Mori. Bouleversé mais néanmoins déterminé à venger son ami, Kogoro accompagné de Conan mène son enquête et sa piste le mène aux montagnes de Nagano. Tous deux font connaissance d'un homme prénommé Kansuke Yamato qui a survécu à une terrible avalanche de neiges survenu 10 mois plus tôt. Néanmoins ses souvenirs épars pourraient permettre de résoudre la clé du mystère et d'identifier le meurtrier que nos deux détectives traquent...
Détective Conan : la mémoire retrouvée remporta un succès triomphal lors de sa sortie au cinéma au Japon : en effet il rapporta 14,67 milliards de yens et devint là bas le deuxième plus grand succès cinématographique de l'année 2025 !
Il eut également droit à des critiques élogieuses de la presse.
En ce qui nous concerne, l'excellente nouvelle, c'est que contrairement au film précédent,
Détective Conan : la mémoire retrouvée a bénéficié d'une version française doublée et sera par conséquent proposée dans les salles de cinéma en VF ainsi qu'en VOSTFR !
On saluera le courage du distributeur de continuer à soutenir
Détective Conan dans les salles obscures car les long métrages précédents n'ont hélas pas remporté le succès escompté dans l'hexagone.
On espère que ce nouvel opus cinématographique du héros de Gosho Aoyama attirera davantage les fans et le grand public...
Détective Conan : la mémoire retrouvée est distribué par Eurozoom au même titre que les quatre films précédents.
Niort Japan Otaku Festival, les 15 et 16 novembre 2025
Depuis quelques années, à Niort, les conventions se suivent mais ne se ressemblent pas tout à fait, chaque édition ou organisation tentant d'apporter quelques nouveautés aux précédentes (on se souvient notamment de la belle prestation de la chanteuse japonaise
Yuzu Natsumi l'année dernière, en mai, à la Japan Pop Show). Cette année, en plus des divers ateliers et stands à visiter ou encore l'inévitable concours de cosplay mais aussi les multiples activités sur la K-Pop et le gaming, pas moins de quatre artistes de prestige ont été invités à ce
Niort Japan Otaku Festival (1er du nom). Parmi ceux-ci, deux chanteurs aux voix puissantes et deux doubleurs aux rôles iconiques !
Du côté des chanteurs qui offriront chacun deux petits concerts (30 à 40 minutes) ainsi que des séances de dédicaces, le samedi et le dimanche, il y aura donc
Hiroki Takahashi (de profession géomètre en architecture), l'interprète du tout premier générique
Makafushigi Adventure de la mythique série d'animation japonaise
Dragon Ball et de quelques autres chansons de la BO (il fut également chanteur du groupe Come On Baby en 1988-90). Cette année, Hiroki Takahashi fut aussi présent aux Japan Otaku Festival de Poitiers en février et celui de Caen en avril, et le week-end dernier il était au Douai - Japan Manga Wave où il a croisé un certain Jean-Paul Césari.
L'autre chanteur qui est invité à la convention niortaise est
Enriqué qui, lui, interpréta en 1978 le tout premier générique d'ouverture de la mythique série d'animation
Goldorak, la fameuse chanson
Accours vers nous, Prince de l'espace (sur la musique originale japonaise de Shunsuke Kikuchi) ayant été utilisée sur toute la période de diffusion de la série pendant les vacances d'été, et ce avant que d'être remplacée à la rentrée par la chanson interprétée par Noam. La cause de ce changement soudain, certaines critiques négatives peu réfléchies sur les paroles et ce, même alors que quelques représentants de la Tôei s'étaient déplacés en France pour assister à l'enregistrement de la chanson pour voir et surtout écouter si Enriqué pouvait donner à l'ouvrage ce qu'
Isao Sasaki, l'un des ténors des génériques japonais, lui avait transmis de force sur la version originale. Fort heureusement, depuis, Enriqué a su retrouver sa place en tant que tout premier interprète du robot géant et de ses premiers génériques de début et de fin qui viennent justement de sortir en cet automne pour la première fois en 45 tours via We Are Tokyo, après tout de même 47 années d'attente.
Quant aux comédiens de doublage conviés à l'évènement niortais, ce sont
Benoît Du Pac (également directeur de doublage) et
Arthur Pestel : ils participeront à une conférence sur le doublage, ainsi évidemment qu'à quelques séances de dédicaces sur les deux jours du festival. Le premier cité a donné sa voix à de nombreux personnages de l'animation japonaise et ce parmi les plus connus celui d'Onizuka dans
GTO ou Watanabe dans
Excel Saga ou encore Alcor dans plusieurs oeuvres de Go Nagai, mais aussi Shadow dans les séries
Sonic X et
Sonic Boom (Léo dans la série live
Charmed, c'est aussi lui). Le second s'est particulièrement fait remarqué il y a déjà vingt ans de cela en donnant sa voix au personnage d'Edward Elric dans les séries et films de
Fullmetal Alchemist (on a pu l'entendre récemment dans
Dandadan ou les dernières adaptations de
Ranma 1/2 et
Signé Cat's Eyes).
Notons encore parmi les invités, le groupe français Shinganshina reprenant sur scène la bande originale de la série d'animation
L'Attaque des Titans.
Ce week-end du 15 et 16 novembre 2025 devrait être fort sympathique du côté de Niort...
